素描在考试中如何获得好成绩？

　　素描是绘画入门的根底，它能协助咱们进步全体而全面地调查国际，准确而客观地体现目标的才能，是促进初学者眼、脑、手高度协调一致而行之有效的办法。因此各专业院校及系科都将其列为造型根底课，也是初学者迈入艺术殿堂的必考项目。（详情点击这里：画好素描的方法）

　　为了考生能对咱们校园的要求有所了解，在素描考试中获得好成绩，咱们对每次考试中，考生露出的问题加以归纳总结，排列如下：

　　短少全体观念

　　这是不少初学者和考生一起的缺点，由于他们短少长期性作业的练习，在考试中不是在全体观念的辅导下全面推动，而是急于求成，急着出效果，在短少对全体效果的掌握下一味死抠部分，因此形成部分相互之间联络无法很好地联接。常常是某一部分现已画得十分杰出和完好，而其他部分仍是空白的，其画面效果可想而知。

　　一个全体是由若干个部分组成的，没有部分的全体，是空洞的不实在的;然而，没有全体的部分，再精彩、再深化也是毫无含义的。由于素描的目的，不光是练就一手“好活”，而更重要的是培育一种艺术思想的“主意”和怎么调查事物的“看法”。离开了这两点，素描练习也就失掉了它的含义。有人说：“素描就是比较，比较，再比较。”这话尽管有点片面，但也是有必定道理的。已然全体是联络到一幅素描作业的胜败，那么部分与部分、部分与全体的联络就显得十分重要。怎么处理这种联络，就是靠比较的办法，比色彩的深浅，比形体份额的长短、宽窄、巨细，比透视联络的远与近、虚与实。依据这种比较画出来的物象，才是客观目标实在存在的一面。

　　短少了解目标

　　物体的起伏凹凸，明暗真假联络，都是光线效果于物体的内涵结构的外部体现。要想深化地刻划目标，必须要做到“知其所以然”，要研讨其内涵结构联络。有的同学面对模特儿，不是积极自动地由外至内地分析研讨目标，不去研讨外部表象的内涵成因，而是机械被动地抄袭目标，哪些地方深点，哪些地方浅点，他就把这种深浅改变照抄下来，至于这深和浅意味着什么，却知之甚少，或一窍不通，因此，很难深刻地、实在地体现目标。

　　短少敏锐感触

　　有人说世上所有的人，没有肯定相同的面孔，每一个人都有差异于他人的容颜特征，即使是双胞胎也不破例，他(她)们也都有他人不易发觉的差异。捕捉目标的特征和独具特性的差异，是素描练习的根本任务。但是在素描写生的进程中，常常看到有的学生不论画谁，不论目标的长相怎么，气质怎样，都画得像一个人，模特儿好像成了铺排，成了他们胡编乱造的参照物。这种现象有必定的代表性。这里有初学时期教师辅导上的失误，还有考生自己认识上的误区。有的考生错误地以为：模特儿像不像没有联络，只需画面效果好就行，横竖评分的教师也不知模特儿什么样。像不像的确不是衡量一张素描著作优劣的专一规范，但它却能检验一个学生对事物所具有的敏感性和体现才能。假如一个学生长时间脱离目标去感触，去编造所谓的画面效果和抛弃对客观目标感知才能的练习，那么他就有可能形成感知才能的退化，失掉一个艺术家所应有的敏感性。详细到素描写生中的体现就是千人一面，概念化，脸谱化等等。而这些缺点一旦形成就很难纠正。这是由于作为一个画家重要条件的眼睛现已退化了。无疑，这样的试卷是无法得到高分的。

　　短少画面掌握

　　在最终画面调整时，最简单呈现画面灰，效果不激烈，和画面锁碎的缺点。为什么会呈现这些缺点呢?这是由于光线照射下的物体都会发生三种根本的色彩：黑(最深的色彩)、白(最亮的)、灰(色彩丰富的中心色)。有了三种不同的色彩，画面的层次就明晰，画面的效果就嘹亮，至于哪一种成分多点，哪一种成分少点，都要视客观给你的感触而定。但不论怎样的份额联络，三大根本色彩都不该短少其间的一个。

　　形成画面灰的原因许多。比方模特儿的面部大部分都处在亮部里，所以，画面上根本都是亮和灰的色彩;假如处理不妥，很简单画灰。这时，应着重深灰的效果，尽量拉开深灰和浅灰的间隔，使之坚持画面的层次感。还有一种状况：模特儿的皮肤比较深，黑和深灰色彩占其面部的大部分面积，而浅灰和亮面所占的面积很少。处理欠好也简单形成画面灰暗、沉闷，影响作业成绩。对此，考生应自动减少中心色彩的深度，进步画面(脸部)的亮度，坚持画面的层次感。写生的进程傍边，在全体尊重客观目标的前提下，答应对部分的色彩进行调整、或削弱、或加强的艺术处理。

　　素描写生的目标，或明或暗，或强或弱，或虚或实，都有着它的规则和次序。写生时假如打乱了这种客观次序，就会呈现零乱琐碎，因此影响画面的全体感。比方，暗部里的反光，画得太亮超出了它地点的范围，就损坏了部分的全体。一个画面是由若干个部分所组成的，假如每个部分都呈现相似的状况，那么这个画面就会四分五裂。

　　还有一种状况，每个部分都画得很好很完好，但部分和部分之间没有联络，互不统属，针锋相对，像一盘散沙。一个物体在一个固定光源的照射下，必然会呈现强弱、远近和真假的物象。因此就发生了物象主次联络———次序感。这个次序是客观存在的，不是人为组织的。假如画面上没有这个次序，那就是画者的调查办法和思想办法存在着某些问题。假如以为每一个部位都重要，都要着重和杰出，那么次序就被打乱，画面的全体感就被损坏。没有全体感的素描，是不能算作成功的著作的。